Karakalem Resim Sanatı ve Portre

Resim sanatı hem kullanım araçlarının basitliği hem de günümüze kadar birçok farklı işlevde kullanılmasıyla en eski sanattır. Geçmişten günümüze kadar geleceğe not bırakmak, iletişim kurmak vb. gibi birçok işlevde kullanılmış ve her geçen gün malzeme çeşitliliği ve resmedilecek objelerin artmasıyla birlikte gelişmiş ve kendi içerisinde de birçok alt başlığa ayrılmıştır. Alt başlıklara ayrılmasının başlıca nedenleri kullanılan malzemeler ve kullanılan yerler olarak göze çarpmaktadır. En popüler olanları ise yağlı boya ve karakalemdir. Birçok karakalem sanatçısı karakalemin resimden farklı bir sanat olduğu kanısında olsa da sanatsal genelleme yapıldığı zaman karakalem resim sanatının alt dallarından birisi olarak gözükmektedir. Peki nedir bu karakalem?

Karakalem yakılarak kömür haline getirilmiş bir takım ağacından (En bilindik ve en çok kullanılanları asma ve söğüt ağacıdır.) elde edilen çizim aracını kullanarak aynı rengin farklı tonlarıyla resmi ele alıp bu farklı tonlar sayesinde resme derinlik vermekle oluşur. Karakalem birçok ressamın tek ele aldığı sanat konusu olmuştur. Böylelikle ressamlar kendilerine belirledikleri bu sanat çeşidi ile fazla zaman geçirerek en iyi resimleri yapmayı hedeflemişlerdir. Günümüze baktığımızda karakalem birçok gencin de resme yönelmesinde etken olmuştur. İbrahim Ozanoğlu başta olmak üzere ülkemizde pek çok karakalem üstadı vardır. Peki karakalem teknikleri nelerdir?

Karakalem tekniğinin en başında tek renk çalışma prensibi yer almaktadır. Genellikle bu tek renk kömür kalemi ya da kurşun kalem olarak nitelendirdiğimiz kalemdir. İlk başlayan ressam adayları genellikle siyah kurşun kalem ve basit kağıtlarla başlarken zaman geçtikçe bu malzemeler kömür kalemleri ve profesyonel resim kağıtlarına kadar gitmektedir. Işık ev gölgeleme gibi temel resim tekniklerinin kullanılmasıyla birlikte karakalem ile portre ve obje çizimleri gerçekleştirilirken resim kaleminin tutuş ve vuruş teknikleriyle aynı ton üzerinden gölge ve katman vermekle birlikte ressamın kalemi ne kadar kullandığına bağlı olarak 3 boyutlu görsellerde çizilebilmektedir.

Karakalem sanatının püf noktaları nelerdir?

Karakalem püf noktalarından bahsederken ilk olarak doğru kalem seçiminden bahsetmemiz gerekir. Birçok ressamdan edindiğimiz bilgilere göre en popüler tercih Staedler Mars seti olarak göze çarpmaktadır. Silgi kullanımında tercihiniz daima iz bırakmayan silgiler olmalıdır. Karakalem gibi bir çizimde eski çizimlerin bırakmış olduğu izleri kapatmak veya silik çizgilerle resmi sunmak oldukça zordur. Silgi seçiminde ise karşımıza Staedler çıkıyor. Karakalem sanatının püf noktalarının en olmazsa olması kullandığınız kalemin ucu her zaman sivri olmalıdır. Eğer karakalem sanatına yeni başlayacaksanız maket bıçağı ile kalemlerinizi sivriltmenizi öneririm. Çünkü ilerleyen zamanlarda kalemin dış yüzeyinin uçtan itibaren 5 santimini kesmeniz gerecektir. Başka bir yöntem olarak Maket bıçağı ile tahta kısmından kurtulduktan sonra kâğıt yardımıyla uçlarını sivriltebilirsiniz. Bir diğer püf nokta ise çizdiğiniz kalem ile o kalem darbelerinin maruz kaldığı kâğıdın uyumudur. Her zaman en iyi kalem ile en iyi kâğıt uyumludur diye bir kural yoktur. Kullanılan malzemelerin dışında karakalem sanatının püf noktaları arasında taslak çizimi yer alır. Çünkü her zaman çizilen taslak içerisini doldurmak daha kolaydır. Yanlış çizilen bir taslak ne kadar doğru doldurulursa doldursun yanlış bir yapıda olabileceği gibi taslak portre gibi önemli bir çalışmada yanlış çizilirse çizilen portre aslını veya hayali olarak tasarlananı size vermeyecektir. Bu yüzden ilk olarak taslak üzerinde birden çok çizim yapılmalı ve çizilecek olan taslaklardan en doğrusu temel olarak alınmalıdır. Bu püf noktaların dışımda birçok püf nokta mevcuttur fakat resme yeni başlayacaksanız ilk olarak bu püf noktalara dikkat etmeniz size doğru başlangıcı yapmanızı sağlayacaktır.